Fondation Rolland-Brunelle

Aide financière

La Fondation Rolland-Brunelle, associée depuis plus de 25 ans à l’Orchestre symphonique des jeunes de Joliette, octroie à chaque année des bourses pour permettre à de jeunes musiciens de faire partie des différentes formations. Renseignez-vous sur notre politique pour en savoir davantage.

Les violons de la Fondation

La Fondation Rolland-Brunelle prête 8 violons à des élèves sérieux pour la poursuite de leurs études en musique:

Le violon Rolland-Brunelle: instrument du luthier Paul Kaul de 1938
Le violon Pierre-Perreault: instrument du luthier Collin-Mézin de 1953
Le violon Stensland-Girard: instrument du luthier J. B. Stensland de 2020
Le violon Guy-Salois: instrument du luthier Guy Salois de 2021
Le violon Aquila-Ladouceur: instrument du luthier Louis Noebe de 1882
Le violon Line-Pilon: instrument du luthier Vincenzo Sannino de 1912
Le violon Jean-Jacques Blais: vieux allemand
Le violon Bernard-Ducharme: instrument du luthier Bayeur et frères de 1938

Les violons sont prêtés pour une période d’un an avec possibilité de prolongation d’une année. Après 2 ans le musicien peut soumettre à nouveau sa candidature. Pour de plus amples informations, communiquez avec Bernard Ducharme.

Les grands hommes de la Fondation

Né à Joliette, le 29 mai 1911, deuxième d’une famille de cinq garçons, le jeune Rolland débute ses premiers cours de violon vers l’âge de 8 ans, principalement avec M. Octavien Asselin. Cependant, dès 13 ans, il donne des leçons à son premier élève, un garçon de deux ans son aîné. Ce sera le début d’une très longue carrière dans l’enseignement musical.

Au Séminaire de Joliette, il poursuit ses études tout en continuant le violon avec M. Eugène Chartier. Entré au Noviciat des Clercs de St-Viateur en 1933, il y prononce ses voeux le 16 août 1934. Après ses études au Scolasticat, le Père Brunelle retourne au Séminaire, cette fois, comme enseignant. En 1950, il part plusieurs mois en Europe pour y effectuer des études musicales en Italie, en France et en Belgique. Sportif, féru d’horticulture et multi-instrumentistes, son immense talent se reflète dans plusieurs domaines musicaux: chant choral et grégorien, composition, interprétation, direction musicale dont celle de l’Harmonie du Séminaire, et professeur au Camp Musical de Lanaudière.

C’est en 1970 que lui vient l’idée de greffer aux musiciens de la défunte Harmonie du Séminaire, des instrumentistes à cordes: l’Orchestre symphonique des jeunes de Joliette était né. Suite à la demande croissante de jeunes musiciens, l’Orchestre de la Relève suivra quatre ans plus tard, lui-même suivi par les Petits Violons, ensemble renommé plus tard Petits Violons Rolland-Brunelle en l’honneur de ce merveilleux pédagogue. Récipiendaire des Prix du Conseil canadien de la Musique et du Conseil des Arts du Canada en 1983, Chevalier de l’ordre du Québec et Prix «Lescarbot» en 1992, il donnera encore des cours de violon aux tout-petits et suivra de près «ses» trois orchestres jusqu’à son décès, survenu le 18 juin 2004.

Le Père Brunelle aura enseigné la musique à plus de 2000 élèves et plus de 1000 musiciens sont déjà passés par l’une des trois formations de l’Orchestre symphonique des jeunes de Joliette pour parfaire leur apprentissage musical.

Texte: Nathalie Ferland, ancienne musicienne de l’OSJJ

Paul Kaul était un luthier français établi à Paris. Les plus grands violonistes de l’époque, dont Georges Enesco et Yehudi Menuhin, n’ont pas hésité à abandonner leurs vieux instruments, leurs Stradivarius, leur Amati, pour des violons sortis des mains de cet artisan français. C’est ainsi que Menuhin a enregistré pour Colombia la Cinquième sonate de Jean-Sébastien Bach pour violon seul, qu’il joue sur un Paul Kaul. L’immense Poème de Ernest Chausson a été enregistré par Enesco toujours sur un Paul Kaul.

Un concours d’instruments de lutherie avait lieu à Paris. Toutes les précautions avaient été prises pour que le jugement soit d’une impartialité totale. L’artiste exécutant ignorait sur quel violon il jouait. Ce fut un violon de Kaul qui remporta le prix avec 998 points sur 1000. Stradivarius arriva en deuxième avec 540 points sur 1000. Cette énorme supériorité de Kaul sur ses devanciers les plus illustres se manifesta encore à deux ou trois reprises dans les concours du même genre.

Le violon du père Brunelle porte l’étiquette suivante : « Paul Kaul Paris an 1938 3e époque no 34 ». Les Clercs de St-Viateur en ont fait l’acquisition pour le père Brunelle en 1940 alors que ce dernier débutait sa carrière d’enseignant au Séminaire de Joliette. Le Père Brunelle a conservé ce violon jusqu’à son décès en 2004. C’est avec ce violon qu’il a transmis sa passion pour la musique et qu’il a formé une pléiade de musiciens.

Source: Brunelle, Rolland, Ma vie musicale, 2004
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Annie Desrosiers

cheffe d’orchestre des Petits violons
Rolland-Brunelle

Annie Desrosiers a débuté l’apprentissage du violon à l’âge de 8 ans sous la direction du Père Rolland Brunelle. Son parcours musical a naturellement évolué à travers les Petits Violons, La Relève, et plusieurs années d’apprentissage et de plaisir avec l’Orchestre symphonique des jeunes de Joliette (OSJJ). Après des études auprès de Madame Annie Parent, elle a poursuivi sa formation au Cégep de Joliette, au Collège d’Alma, puis à l’UQAM.

Depuis 1997, elle enseigne le violon à l’école Les Mélèzes. En été, elle partage également ses connaissances en enseignant au Camp Musical Père Lindsay depuis 2019.

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M. Renaud Madore

directeur musical de l’OSJJ

Titulaire d’un premier prix en direction d’orchestre du Conservatoire de musique de Montréal, Renaud Madore a eu l’opportunité de développer ses compétences sous la supervision des maestros Jacques Lacombe et Jean-Marie Zeitouni ainsi que de profiter du mentorat de divers chefs tels que Yannick Nézet-Séguin, Alondra De La Para, Alain Trudel, Jean-Claude Picard, Andrei Ferrer, Raymond Perrin, Adam Johnson et Jean-Michel Malouf. Renaud fut l’assistant des Maestros Lacombe et Zeitouni sur plusieurs productions lyriques et symphoniques avec l’Orchestre symphonique de Montréal (OSM), l’Orchestre symphonique de Québec (OSQ), l’Orchestre symphonique de Trois-Rivières (OSTR), l’Orchestre symphonique de Séville (SSO), ainsi que l’Opéra Orchestre National Montpellier (OONM). 

En août 2023, le jeune chef entame sa première saison à titre de chef d’orchestre de l’Orchestre symphonique des jeunes de Joliette (OSJJ). Tromboniste de formation et titulaire d’un baccalauréat en composition instrumentale de la classe de Nicolas Gilbert et Jimmie Leblanc, Renaud s’adonne également à la composition mixte, la conception sonore pour le théâtre ainsi qu’à des projets d’arrangements. À travers ses activités de chef d’orchestre et de compositeur, Renaud souhaite être un ambassadeur de l’innovation des formes multidisciplinaires de l’art vivant contemporain et cherche à partager sa curiosité et son amour pour la musique comme moyen de stimuler et de créer de nouvelles communautés.

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Bernard Ducharme

directeur musical de La Relève

L’amour de la musique, sous toutes ses formes, a toujours habité Bernard Ducharme. Cependant la passion pour la musique d’orchestre a rapidement pris le dessus. 

Ses premières découvertes musicales furent les symphonies de Schubert et Mendelssohn de même que les concertos de violons de Bruch et Tchaïkovski qu’il s’amusait à diriger en même temps que les maîtres Karajan et Böhm. Mais c’est sa rencontre avec le grand pédagogue qu’a été Rolland Brunelle, c.s.v., qui lia définitivement sa destiné avec la musique d’orchestre.

Originaire de Joliette, Bernard Ducharme a débuté ses études musicales en violon avec le père Rolland Brunelle avant de poursuivre en alto avec M. Romain Desroches. Initié à la direction d’orchestre par le père Brunelle qui n’hésitait pas à lui confier la baguette alors qu’il n’avait que 15 ans, il a eu aussi l’occasion par la suite de travailler la direction d’orchestre avec Miklós Takács et Pinchas Zukerman. Il a terminé en 2001 un baccalauréat en enseignement de la musique à l’université du Québec à Montréal dans la classe d’alto de Jutta Puchammer.

Musicien actif de l’Orchestre symphonique des jeunes de Joliette de 1980 à 1993, il en est à sa 37e saison avec l’OSJJ puisqu’il a poursuivi son implication à la direction de l’Orchestre de la Relève. Avec l’OSJJ, il a eu la chance de se produire un peu partout au Québec, au Canada et lors des sept tournées en Europe.

Après avoir enseigné le violon en privé pendant plus de 10 ans dans la région de Lanaudière, M. Ducharme enseigne maintenant la musique à l’Académie Antoine-Manseau depuis 2003. En plus de diriger les jeunes musiciens, M. Ducharme est directeur administratif de l’orchestre et est secrétaire du conseil d’administration de la Fondation Rolland-Brunelle.

Annie Parent

directrice musicale des Petits violons

En 1995, après une brillante formation de violoniste, Annie Parent devient membre du réputé Quatuor à cordes Claudel-Canimex comme altiste, auprès de sa collègue et membre fondatrice du groupe, la violoniste Élaine Marcil. Elle obtient par la suite le poste d’Alto Solo de la Sinfonia de Lanaudière sous la direction de son chef, M. Stéphane Laforest, ensemble de plus en plus en vue au Québec.

En 2006, elle fut aussi invitée par M. Boris Brott à occuper le poste d’alto solo de l’Orchestre de chambre McGill , orchestre qui donne une série de concerts à la salle Pollack de Montréal. Elle se produit régulièrement en solo avec ces deux ensembles prestigieux.

Diplômée du Conservatoire de musique de Trois-Rivières avec un premier prix de violon à l’unanimité et d’un diplôme d’interprétation avancée du violon de l’Université Concordia de Montréal, Annie Parent est aussi détentrice d’une maîtrise en interprétation de la Manhattan School of Music de New York ayant été Boursière du Ministère des Affaires Culturelles du Québec.

Madame Parent s’est distinguée en gagnant plusieurs compétitions incluant les Concours de Musique du Canada, les Concours de l’Orchestre symphonique de Montréal et de Trois-Rivières. Elle a acquis sa formation auprès des professeurs Sylvia Rosenberg de New York, Éléonora Turovsky, Hratchia Sevadjian et Lise Elson à Montréal. Le Père Rolland Brunelle l’initia au violon à ses débuts.

Avec le Quatuor Claudel-Canimex, Madame Parent a donné plusieurs concerts dans les festivals de musique de chambre de Montréal, Lanaudière, Orford, Domaine Forget. Elle joua auprès d’artistes réputés tels André Laplante, Brian Manker, Denis Brott et Richard Raymond dans le cadre des Saisons de concerts du Quatuor Claudel-Canimex ayant lieu à Montréal chaque année.

Le Quatuor bénéficie de subventions du Conseil des arts et des lettres du Québec pour ces concerts de musique de chambre où l’on peut entendre les plus grands chefs-d’œuvre pour quatuor à cordes de l’époque baroque jusqu’aux maîtres contemporains. Elle joua aussi avec son Quatuor, sur les ondes des réseaux CBC, PBS et Bravo. Aussi, elle enregistra les Quatuors de Mendelssohn, les quatuors de Georges Delerue, les « Coups de Cœur du Quatuor Claudel » , Nuances de Jazz Faction. Madame Parent et les membres du Quatuor Claudel-Canimex jouent sur de magnifiques instruments du célèbre luthier Jean-Baptiste Vuillaume, généreusement prêtés par la Fondation Canimex de Drummondville.

Comme pédagogue, Mme Parent enseigne le violon et l’alto au Cégep régional de Lanaudière à Joliette. Elle continue de former quelques étudiants à l’École de musique de Lanaudière et à l’école Les Mélèzes de Joliette. Elle dirige les Petits violons Rolland-Brunelle de l’Orchestre symphonique des jeunes de Joliette depuis 1998. Madame Parent est mère de trois filles, Béatrice, Camille et Maria.